利拉·阿拉维生于1982年，法籍摩洛哥艺术家，曾在纽约市立大学学习拍照。从2009年以来其著作在法国阿拉伯世界文化博物馆，巴黎欧洲拍照之家，葡萄牙卡斯卡伊斯城堡的国家宫廷，加拿大蒙特利尔美术馆等展出。阿拉维在人道主义奉献方面的奉献包含为丹麦难民委员会，美国SFCG慈悲安排，纽约州安排家庭和社区重建项目等出色的非政府安排拍照相片。
2016年1月，利拉·阿拉维在参加布基纳法索的世界特设安排委员会讨论关于女人人权的问题时，因瓦加杜古（非洲布基纳法索首都）产生的而严峻受伤。随后因为无法恢复，于2016年1月18日离世。
利拉·阿拉维基金会的建立便是为保存艺术家的文化艺术遗产，保卫她的价值观，鼓励并促进艺术家为人类的庄严而尽力。
利拉阿拉维初次在华展出。展览称号借由Dahmane EiHarrachi演唱的阿尔及利亚歌曲《Ya Rayah》（译为：离别的你）。
展品的输出原料为Inkjet printon wall paper（便是咱们常见的KT板喷绘），输出宽度大约1.2米-1.5米，拼接而成，著作大约有十米高。当咱们进入主展厅时，好像进入了殿堂，诸神在环视你一般。展厅一层有一段视频记录了利拉·阿拉维的创造进程：她在集市上一个货摊拉起布景布，一个爱小巧的柔光箱，还有一把柔光伞（灯具看不见），一台佳能数码相机，一台联机拍照的笔记本电脑。咱们在展馆看到的《摩洛哥人》便是这样创造出来的。
官方说“该项意图创意源自罗伯特·弗兰克的著作《美国人》”，这点我不是太认同。假如不看介绍文本，榜首印象却是有点像理查德·阿维顿（Richard Evedon）拍的《美国西部》系列肖像（1985年出书）。有必要留意一下的是理查德·阿维顿 （Richard Evedon）也是拉起布景运用闪光灯拍照，利拉和阿维顿是相同的创造方法。
假如咱们再向上追溯这种拍照风格，能够了解一下来自拉丁美洲的拍照师马丁·昌比（Martin Chambi）。马丁·昌比来自秘鲁南部，他是榜首批首要的拉丁美洲土著拍照师之一。他以其深入的前史和民族的纪录片价值而闻名于世，他在秘鲁的城乡拍照了许多肖像。创造时刻在1920-1950年，1985年集结成册出书。
你觉得利拉·阿拉维的《摩洛哥人》和罗伯特·弗兰克的《美国人》有多少联系？
为了更好的了解这个拍照主题，请我们先看一看看北非地图。摩洛哥，阿尔及利亚，突尼斯这都曾经是法属殖民地。
该系列著作展现了一名摩洛哥青年在寻觅通往欧洲之路时的许多相貌----他们在自己的国家颠沛流离，行将踏上充溢不确定的逃亡。
著作选用“Lambda print”输出方法。这种输出方法百度查不到，问了馆方工作人员也不明白，据长辈说这叫真空打印比爱普生艺术微喷还高档，北京有。我也是榜首次见到，假如有网友知道请在后台留言赐教。这种输出方法看起来有点像冲刷的绒面相纸。这组著作在一楼小展厅。
撒哈拉以南非洲移民的肖像照，该系列在成为拍照著作之前是一件视频著作。它出现了那些为地中海对岸寻求更好日子而抛下一切的人们，并企图让他们发声——这一旅程的风险已令别人失掉生命。
利拉2013年在利比亚制造的关于叙利亚难民逃离战乱的著作《Natreen》
这是一个视频著作。它是利拉在巴黎旁的布洛涅-比扬古小镇展开的一项创造，她在那里找到前雷诺轿车工厂的移民工人——这家工厂曩昔坐落于塞古因岛（Seguin Island），工人们赠予其昵称“恶魔之岛”。
现在已被完全拆毁的雷诺工厂曾是法国最大的工厂之一——法国工业一度的标杆，在其运营的20世纪30年代至1992年，雇用了很多外国工人，特别对错裔和亚裔工人。被逼离家的工人们在困难的环境中劳动，他们是20世纪60年代的社会奋斗中的首要力气，保卫着本身的权力和庄严。
但是，利拉在施行这一项目进程中，参加了布基纳法索的安排委员会讨论关于女人人权的问题时, 因瓦加杜古(非洲布基纳法索首都)产生的而严峻受伤。随后因为无法恢复，于 2016 年 1 月 18 日离世。
这项未能完结的项目旨在让他们叙说自己的故事，使其重述移民工人的社会回忆。此次展览中的展现的视频显现了利拉拍照的这些工人的脸，有的是以肖像照的方式，有的见证了他们重回到旧厂址看望。这段视频本是一个更庞大项意图榜首部分——利拉本来也方案约请年轻一代的移民工人进行叙说，以便完善著作的全体视角。著作的不完美，却见证了利拉时间短却灿烂的终身。
@白日梦想家王猛，新浪微博认证拍照师，天津今世艺术学会会员，熟读拍照史，研讨方向为今世拍照（直接拍照）。回来搜狐，检查更加多
