伦勃朗（1606~1669）是巴洛克时期荷兰的闻名画家，也是拍照者在评论光线时最推重的光影魔术师。
广义的伦勃朗光是指好像舞台般戏剧化的光线布局，最常见的便是犹如聚集灯所打出的光。
狭义的伦勃朗光，便是好像图1、图2所体现的光线状况，是由一个高视点的前侧光，形成鼻侧的暗影以及脸颊的倒三角亮区，所以狭义的伦勃朗光又俗称为三角光。
在伦勃朗的数张自画像中，便以此种立体的光线来做处理。相传在他的画室中有一扇窗户，有一天伦勃朗看到自然光投射下来，在模特脸上形成了适当立体、共同美丽的光影，因而成为他选用的首要光影法之一。
由伦勃朗光线的成果能推知、伦勃朗画室的窗户应该方位偏高，有很大的可能是一扇天窗。
图1、在阁楼中拍照，取用阁楼天窗直射的光，窗光在模特脸部做出了一个伦勃朗三角光，一起光线是由窄脸这一侧进入，这也是显瘦光的运用。
图1、图2是在一个民宿阁楼上所拍照的，很偶然的是，这个房间有一扇天窗，在下午15：00点左右，房顶有一个高视点的斜射光下来，咱们只需调整模特的方位，让模特略微侧脸，使光线点的光位，就可以取得伦勃朗光。
当17世纪的伦勃朗光被发现运用时，便是自然光的形状，19世纪拍照技能诞生后的48年。（1887年）才出现亮光拍照，而到20世纪（1931年）时人类才创造第一代电子亮光灯。
可是为何当今的拍照教师在评论伦勃朗光时，都是以亮光灯的灯法来阐明呢？这是因为亮光灯拍照的灯位易于操控，而自然光范畴的伦勃朗光必须在特定的场景、特定的光位，有场景、有光线、有观念，才干拍出相片。
伦勃朗19岁时就从阿姆斯特丹回来莱顿自立门户，这以后的五六年间他的创造现已逾越了一起代一切艺术家。伦勃朗的中期著作依然深具光线亮堂的张力，但到后期则日渐趋于平平，这是解析伦勃朗光影时要分外的留意的当地。
图3、很典型的伦勃朗三角光，这是伦勃朗在二十五岁时的著作，可以精确的看出技法现已适当老练。
1634年，伦勃朗和大族千金萨琪奇雅成婚，此阶段是伦勃朗人生中最满意的创造时期，他创造了许多精彩的画作，包含他所拿手的肖像画，还有宗教轮作。
在单个的肖像画中，他最常用运用的光法，便是之前所说的拍照圈所熟知的伦勃朗光（三角光）来出现肖像的立体光影感。
其实，从伦勃朗的画作中不难发现，在戏剧化的光影根底下，他偶然也会运用不相同形状的显瘦光、显胖光、半面光等，但在肖象画中，拍照圈熟知的伦勃朗光（三角光）的确是运用频率最高的。
图3、图4都是伦勃朗在黄金时期的肖像著作，图3是典藏于加利福尼亚州保罗盖茨美术馆的《穿戎衣的白叟（An Old Man in Military Costume）》，图4是典藏于美国纽约大都会美术馆的《男人肖像（Portrait of a Man）》的部分。
可以观察到，这两幅画运用了很典型的伦勃朗光，假如是实景的光，那么便是由一高视点的前侧光，形成鼻侧的暗影以及脸颊的倒三角亮区。
假如回到拍照的范畴来看，要想在自然光范畴实践伦勃朗的用光特性，那么最好在一个室内可操控窗光的空间，室内环境光较弱，野外光照强，然后透过窗户透光区域的巨细操控及原料调整，便可以完成。
人工光源如继续灯、亮光灯也可以实践伦勃朗的用光特性，并且因为今天控光设备的丰厚与完好，完成起来相对简略。
伦勃朗的肖像画所出现的光线立体感，不仅是巴洛克用光美学的代表，直到今天也是让拍照者冷艳的创作！
图3是另一张典型的伦勃朗三角光，这是伦勃朗在27岁时的著作，1632年可以说是伦勃朗适当繁忙的一年，他的“杜普博士的解剖课”为他带来很高的点评，所以托付他作画的生意滚滚而来，这便是其间的一副。在17世纪30年代他至少画了65副此类著作。一起期，还有奥兰治亲王托付的基督受难系列，以及画室的教学工作。
